“电子游戏，对某些人来说，它也是民族自尊心。”
在11日CCTV4的《平凡匠心》节目中，制作组花了13分钟的篇幅，讲述了畲族传统服饰与热门国产游戏《永劫无间》相互成就的故事。一面是鲜为人知的优秀传统艺术，另一面是技艺精湛的游戏公司，项目最终在现代科技的助力下，完成了对畲族民族服饰、数百种畲族刺绣纹样的数字化记录；游戏内也上线了精美的畲族服装，收获了广大玩家的一致好评。在这档节目中，电子游戏一改多年前的负面形象，成为了“高科技助力传统文化传承”的正面典型。
为传统服饰注入现代化设计理念，在传统与创新中找到新的平衡
如果你是一个对游戏制作有所了解的玩家，你就会发现，节目本身的编排有意在深入游戏制作的流程，着重表现了3D扫描建模、动作捕捉等技术实例，与游戏作者之间的访谈内容有着不少深入工作环节的话题。
游戏设计师通过3D扫描将畲族凤凰装数字化
过往，在如央视等传统大众媒体的报道里，我们很少能够看到对于某款游戏的“点名称赞”，更多的是以躲闪直接描述游戏本身的节目编排来进行展示。这种将游戏看作是一种严肃工作，通过具体游戏具体案例为大众讲述游戏为传统文化带来积极作用的节目风格，似乎预示着大众媒体对游戏的态度正在发生着微妙的变化。
无独有偶，本月在游戏圈有不小声量的纪录片《中国游戏纪事》也隐隐透出了这种“态度的转变”。特别是在上线不久的第二集里，节目组从设计理念到硬件升级的各个角度，论述了《魔兽世界》对国产网络游戏产业的指导性作用，给这款已经“没有国服”的游戏赋予了崇高的历史地位。
对于真正玩游戏的玩家来说，电子游戏打从一开始就不是什么洪水猛兽。它只是一种互动性更强的文化消费品，脱胎于现实，亦能承载文化。《刺客信条》系列、《荒野大镖客：救赎》系列等作品经常为人津津乐道，甚至《刺客信条：大革命》在巴黎圣母院失火事件后，用数字技术支援修复工作也一度被传为佳话。在评价一款游戏时，我们也早就习惯了，将这种在虚拟游戏中寻找现实文化映射的体验作为评判标准。
然而，走出玩家群体的“自嗨圈”之后，我们不得不承认，曾经更大众的主流文化对电子游戏的理解难免要隔着一层有色眼镜。
回顾游戏曾经的形象，不务正业只能算是十分轻度的评价，由此衍生的诱导不良消费、潜在暴力倾向、教唆青少年犯罪更是占了负面评价的重头。随着传播对象的逐步下沉，在更广泛的公众印象中，电子游戏几乎要为所有的青少年成长问题“背锅”。
尽管我们都清楚绝大部分游戏玩家都拥有着足够的判断力，大多游戏也并非“生来即邪恶”，可极端的恶性事件更容易传播也是不争的事实。不成熟的业界乱象、恶性事件的传播、大众对于新生娱乐形式的不接受等诸多因素的影响下，我们都再熟悉不过的刻板印象就这样成型了。但正如文章开头所说，没什么是一成不变的，这个刻板印象已经开始松动。
中国电子游戏玩家增长到6.68亿*数据源：中国音像与数字出版协会&伽马数据
随着玩家群体的增长，以“家庭悲剧”为代表的恶性事件就不再能代表游戏在大众脑海中的全部印象，与游戏相关的正面报道开始不再变得那么稀奇，人们开始接受一个坐在电脑面前操作键盘鼠标的玩家，也可以登上亚运会的领奖台为国争光。
也正因为如此，游戏圈子之外的人们也可以放下偏见，从一个客观的角度来评判游戏中的精品与糟粕，而作为“外行人”，他们或许难以评价一款游戏有多么好玩、商业上有多么成功，自然地，目光就被聚焦在了游戏与生俱来的文化价值上。
日本游戏《只狼》中对日式盔甲和武器的设计得到了世界范围内的认可
在文章开头提到的报道，正是这一现象的典型案例，《永劫无间》将传统文化融入自家的国风游戏当中，获得玩家和大众的认同，同时借助制作游戏需要的计算机技术，将现实中的优秀艺术得以数字化保留，达成双赢。此外，央视网的《云起·策问》节目还曾报道《原神》在国外的文化影响力，夸赞其中将中华传统文化进行现代化演绎， 成为“文化出海”的助力推手。
然而，从长期的观察来看，像上面这样明确出现具体品牌的正面报道，仍然算是少数。很多时候的正面报道仍然停留在大方向、大数据的层面，从一些笼统的角度来反应当下的游戏影响力。
相反地，反倒是对于某些明显有问题的游戏产品，媒体在报道时就会指名道姓的“点名批评”，可见现状并非完全转向乐观。在这个新时代正在逐步成型的转型期，我们或许可以看到一窥游戏市场下个阶段的新特色。
刻板印象松动，这或许不是我们第一次经历这样的事情了。再往前看，曾经的武侠小说、香港电影、港台流行歌曲等，无一不是经历了被质疑、逐渐扩散，最后到被接受的三部曲。当年周星驰的电影《大话西游》败走院线，后又借助网络刮起一阵观影热潮，一前一后对比，反映了在摘掉有色眼镜之后玩家们对优秀产品的认可，不过现在这一转变的主角即将换成电子游戏。
游戏需要被“正名”，而这一时刻也正在到来。游戏不仅开始被主流的声音所关注，更多的是，游戏也开始成为主流声音本身。
在这样的大环境下，通过劣质内容“割韭菜”的做法会越来越难以立足，整体环境都在鼓励精品游戏的诞生，市场将从曾经野蛮生长、劣币驱逐良币，向着有序化，优质化的方向发展，而这其中，文化内涵及其影响力将成为毋庸置疑的争夺焦点。
对于具体的游戏品牌来说，文化内涵不仅开辟了新的赛道，而且其在游戏产品中所拥有的影响力也会越来越大。随着单个游戏品牌对一个文化主题的深挖，它所面向的玩家也会在其文化内核上倾注更多的注意力和消费意愿，使之成为保持粘性和持续关注的重要原因。
这种向着文化影响的倾斜，在一定程度上与曾经游戏圈中注重IP版权的发展浪潮类似，不同的是，前者更加面向公众，同时吸引用户的关注和主流声音的认同，并争取成为一种与过去印象不同的新形象。
不过，就现阶段来说，尽管我们可以看到许多游戏品牌已经开始向着这个方向进发，但能够达成这样目标的游戏仍旧寥寥，市场上仍需要具有更大影响力的游戏出现。
《永劫无间》金乌纪企划中的唐诗主题衣装
在这个前提下来看被央视进行节目报道的《永劫无间》，其旗下的“金乌纪”企划，可以算是在这方面持续前行，并取得成效的典型。
《永劫无间》从游戏玩法到艺术表现，都在取材自优秀的中华传统文化，并在其中融合现代元素，使之面向更大众的年轻玩家群体，不断传承传统文化价值。其中的“金乌纪”企划是一些列与传统文化联动的活动合集。这些活动与现实中的博物馆文物、传统文化遗产、著名文旅城市合作，将这些现实中的文化瑰宝带进游戏当中，在青年玩家群体中传播优秀传统文化，开头被央视报道的与畲族民俗传统合作的项目正是属于其中之一。
从“网魔”到“文化推动力”，国内公众看法的转变不但反映了游戏市场在不断发展中逐渐走向完善，也是游戏产业进入下一阶段的前兆，游戏将从一个野蛮生长的阴暗角色成为一个成熟的文化产品形象，但谁会成为新印象的第一个塑造着，我们仍然在等待。
